"BORN TO BE" Nhóm nhạc mở đường của JYP Entertainment đầu năm 2024 có những gì? Album phòng thu thứ hai Nghệ sĩ: ITZY Phát hành: 8/1/2024 Thể loại: EDM, Dance-Pop, Rock Tổng số track: 10 Reviewer: Thanh Tien Sau gần 6 tháng kể từ khi ra mắt mini album Tiếng Hàn thứ 7 "KILL MY DOUBT" và hơn 2 tháng album phòng thu tiếng Nhật đầu tiên "RINGO". ITZY quyết định mở bát đầu năm 2024 cho JYP Entertainment với album phòng thu thứ hai "BORN TO BE" cách khoảng 2 năm từ khi album phòng thu đầu tiên "CRAZY IN LOVE" ra mắt vào năm 2021. Trong họp báo ra mắt album, YEJI đã nói rằng: "Album mới của chúng tôi rất mạnh mẽ, mạnh mẽ đến mức bạn có thể nếm được mùi của ngọn lửa đang cháy bỏng", nhóm cũng kể rằng LIA đã thu âm trước ca khúc "Blossom" trước khi tạm ngừng hoạt động do vấn đề sức khoẻ. Concept lần này là sự kết hợp giữa nét quyến rũ, táo bạo và nhẹ nhàng thông qua tạo hình những nữ chiến binh, giúp để lại ấn tượng cho người nghe và người xem bằng cách thể hiện sức mạnh bên ngoài và bên trong của mỗi người. Track 01. BORN TO BE Bài hát toát lên sự tự tin, nghị lực và thể hiện cá tính của mỗi người. Lời bài hát thể hiện quyết tâm mạnh mẽ sống theo ý mình và phấn đấu để đạt được thành công. Trong các câu hát, các thành viên khẳng định sự hiện diện và khả năng tạo dấu ấn của mình trên thế giới. Họ tự miêu tả mình là "brand new fire" và tự tin tuyên bố rằng họ tỏa sáng như những vì sao, sẵn sàng đương đầu với mọi thử thách. Lời bài hát nhấn mạnh ý tưởng vượt qua các ranh giới và giới hạn, nơi họ đang thể hiện và chứng tỏ bản thân. Đoạn tiền điệp khúc củng cố thêm thông điệp về sự tự tin và thoát khỏi những ràng buộc bên ngoài. Các thành viên khẳng định rằng họ không cần sự cho phép của bất kỳ ai để theo đuổi ước mơ và khẳng định chiến thắng của mình với mỗi bước đi. Họ nhấn mạnh ý định tạo ra tác động lâu dài đến đám đông và thách thức các chuẩn mực cũng như kỳ vọng đặt ra cho họ. Đoạn điệp khúc lặp lại chủ đề trọng tâm của bài hát là "born to be wild and free". Các thành viên tự hào tuyên bố rằng bất kể người khác nói gì, họ sẽ nói to hơn và khiến tiếng nói của mình được lắng nghe. Họ quyết tâm đi theo con đường riêng của mình và tiếp cận mọi thứ theo cách riêng của họ. Lời bài hát cũng gợi lên sự cam kết không ngừng nghỉ trong việc nỗ lực hết mình, luôn nỗ lực hơn nữa để đạt được mục tiêu. Ở câu hát thứ hai, các thành viên tiếp tục thể hiện tinh thần quyết liệt và bất khuất của mình. Họ tuyên bố rằng họ chưa bao giờ cảm thấy sợ hãi trước đây và bày tỏ sự phấn khích để mang đến cảm giác thu hút khán giả. Lời bài hát khuyến khích người nghe trân trọng sự trẻ trung và tự do của mình, gạt bỏ sự so sánh với người khác và sống thật với chính mình. Đoạn bridge nhấn mạnh sự cam kết vững chắc của các thành viên đối với niềm tin và tham vọng của họ, bất kể người khác có thể nói gì. Họ lặp lại câu hát "I'ma say it louder" thể hiện quyết tâm được lắng nghe và kiên cường trước những lời chỉ trích. Lời bài hát gói gọn thái độ không hề hối lỗi của các thành viên, động viên người nghe hãy luôn nỗ lực hơn nữa và không bao giờ bỏ cuộc. Nhìn chung, "BORN TO BE" đóng vai trò như một bài ca truyền sức mạnh cho cá tính, sự thể hiện bản thân và sự dũng cảm theo đuổi ước mơ của mình. Bài hát truyền cảm hứng cho người nghe nắm bắt sự độc đáo của họ, đứng lên bảo vệ bản thân và vượt qua mọi ranh giới để đạt được sự vĩ đại. Track 02. UNTOUCHABLE Bài hát tiếp thêm sức mạnh cho các cá nhân để tự tin vào khả năng của mình và không để bất cứ ai hay bất cứ điều gì cản trở họ. Lời bài hát truyền tải cảm giác dũng cảm và quyết tâm vượt qua mọi trở ngại cản đường họ. Ở câu hát đầu tiên, các thành viên khẳng định dù người khác có cố gắng can thiệp hay cản trở đường đi của họ như thế nào thì họ vẫn sẽ tiếp tục tiến về phía trước. Họ tự tin tuyên bố không thể chạm tới, nhấn mạnh ý chí kiên cường và khả năng phục hồi của họ. Đoạn tiền điệp khúc đóng vai trò như một bài thánh ca về niềm tin vào bản thân, tuyên bố rằng những ý kiến hoặc nỗ lực cản trở sự tiến bộ của họ không có ý nghĩa gì. Họ tập trung vào mục tiêu của mình và sẽ không bị ngăn cản. Câu hát "Show what I have, 날 알수록 놀라워" (Hãy thể hiện những gì tôi có, bạn càng biết nhiều về tôi, bạn sẽ càng ấn tượng) thể hiện sự tự tin vào tài năng và khả năng của họ. Đoạn điệp khúc càng nhấn mạnh sự bất khả chiến bại của họ, nhấn mạnh rằng họ đã bắt đầu và không gì có thể ngăn cản họ. Họ làm chủ vận mệnh của mình và không ngại thay đổi mọi thứ hay đối mặt với thử thách. Câu hát "깨지지 않는 form" (dạng không thể phá vỡ) làm nổi bật sức mạnh và khả năng phục hồi của họ. Đoạn điệp khúc sau lặp lại câu hát "bam-bam-bam-ba-ri", nhằm mục đích củng cố một cách khoe khoang bản chất không thể ngăn cản của họ. Họ sẽ không bị bất cứ ai ngăn cản, và không có gì có thể cản đường họ. Trong câu hát thứ hai, họ nhắc lại thái độ không sợ hãi và không thể ngăn cản của mình, nhấn mạnh rằng họ là kiến trúc sư duy nhất cho tầm nhìn của mình và không hề sợ hãi. Họ coi trọng trực giác và sự hài lòng của bản thân hơn tất cả, và họ sẽ luôn đi theo con đường mà họ mong muốn. Đoạn bridge càng củng cố thêm niềm tin của họ vào bản thân, tuyên bố rằng không ai có thể ngăn cản họ và họ sẽ chạy không ngừng nghỉ mà không có giới hạn. Tóm lại, "UNTOUCHABLE" của ITZY là bài thánh ca về sự trao quyền và kiên cường, khuyến khích các cá nhân tự tin vào khả năng của mình và không cho phép bất kỳ ai hay bất cứ điều gì cản trở sự tiến bộ của họ. Thông điệp chung của bài hát là hãy nắm lấy sức mạnh nội tâm của một người, sống thật với chính mình và đối mặt trực tiếp với thử thách. Nó như một lời nhắc nhở rằng chúng ta có sức mạnh để định hình số phận của chính mình và vượt qua mọi trở ngại cản đường chúng ta. Track 03. Mr. Vampire Bài hát khám phá các chủ đề về tình yêu, sự hấp dẫn và khao khát mãnh liệt được ở bên ai đó. Lời bài hát miêu tả cảm giác phấn khích, bừng tỉnh khi các thành viên miêu tả cảm giác sảng khoái khi thức dậy và háo hức vươn tới người mình yêu. Lời bài hát chủ đạo trong bài hát truyền tải niềm khao khát về một tình yêu đích thực và tiềm năng về một tương lai tươi đẹp bên nhau. Câu hát "나 찾은 걸까 true love 분명히 멋진 날이 될 것 같은 걸" (Tôi đã tìm thấy tình yêu đích thực chưa? Cảm giác như đây sẽ là một ngày tuyệt vời) gợi lên niềm hy vọng về một mối quan hệ tuyệt vời. Lời bài hát cũng kết hợp biểu tượng ma cà rồng để thể hiện một tình yêu mãnh liệt và mãnh liệt. Những câu hát "하얗고 예쁜 teeth, 점점 더 달콤해진 my blood, 새들처럼 뛰는 heartbeat, Bite me, bite you, boom, boom" (Răng trắng và xinh, máu tôi ngọt hơn, nhịp tim nhảy như chim, cắn tôi, cắn bạn, bùm, bùm) làm nổi bật tính chất mãnh liệt và phấn khích trong mối liên hệ của họ. Nhìn chung, "Mr. Vampire" khai thác những cảm xúc và sự phấn khích khi yêu. Bài hát nhấn mạnh mong muốn được ở bên ai đó, dựa trên biểu tượng ma cà rồng để thể hiện bản chất mãnh liệt trong mối liên hệ của họ. Lời bài hát gợi ý rằng các thành viên cảm thấy hoàn toàn phù hợp với tình yêu của mình, tạo cảm giác hòa hợp và tương thích. Thông qua âm thanh sôi động và tràn đầy năng lượng, bài hát thể hiện được cảm giác hồi hộp của tình yêu và khao khát được tiêu thụ bởi sức mạnh của nó. Track 04. Dynamite Bài hát là một ca khúc sôi động, tràn đầy năng lượng, khuyến khích người nghe bộc lộ nội lực và thống trị sàn nhảy. Lời bài hát truyền tải cảm giác tự tin, thôi thúc khán giả buông bỏ sự do dự và hoàn toàn đón nhận phong cách cũng như chuyển động độc đáo của riêng mình. Bài hát chứa đầy sự đề cập đến năng lượng bùng nổ, nhấn mạnh bản chất không thể ngăn cản trong màn trình diễn của ITZY. Trong câu hát đầu tiên, cả nhóm tự mô tả mình nguy hiểm như thuốc nổ, đảm bảo rằng không thể tránh khỏi. Họ khẳng định khả năng làm chủ sân khấu và chinh phục khán giả bằng những bước nhảy trong trẻo và mạnh mẽ. Lời bài hát nêu bật mục tiêu gây sốc và ngạc nhiên cho mọi người suốt cả ngày. Đoạn tiền điệp khúc càng nhấn mạnh thêm sự quyết tâm và lòng dũng cảm của ITZY. Họ ngụ ý rằng họ hoàn toàn cam kết với màn trình diễn của mình và sẵn sàng bùng nổ trên hiện trường. Việc lặp lại câu hát "like dynamite" củng cố ý tưởng rằng nghệ thuật của họ là không thể ngăn cản và bùng nổ. Đoạn điệp khúc khuyến khích người nghe thả lỏng và thưởng thức âm nhạc. Nó nhấn mạnh ý tưởng loại bỏ sự ức chế và bùng nổ trên sàn nhảy. Câu hát "Drop it, 폭발하게 둬" (Thả nó đi, để nó nổ tung) đã thể hiện được tình cảm này. ITZY khẳng định họ đang "bombing" và thống trị sàn nhảy, thúc giục khán giả làm theo sự dẫn dắt của họ và nhảy theo. Phép ẩn dụ về thuốc nổ một lần nữa được sử dụng để truyền tải sức ảnh hưởng mạnh mẽ của nhóm đối với nền âm nhạc. Ở phần hậu điệp khúc, ITZY đốt cháy mái nhà với màn trình diễn của mình, tạo nên trải nghiệm nóng bỏng cả về mặt hình ảnh lẫn ẩn dụ. Họ muốn thấy khán giả của mình tham gia đầy đủ và nhảy theo, không rời mắt khỏi sân khấu. Bằng cách ném thuốc nổ ẩn dụ, họ nhằm mục đích giết chết sàn nhảy bằng phong cách độc đáo của mình và tạo ra một bầu không khí khó quên. Ở câu hát thứ hai, ITZY tiếp tục thể hiện sự tự tin và thể hiện niềm tin vào bản thân cũng như khả năng chinh phục khán giả của mình. Họ trấn an người nghe rằng họ đang sống đúng với con người thật của mình và không quan tâm đến ý kiến của người khác. Việc lặp lại câu hát "we keep movin' on" nhấn mạnh quyết tâm tiếp tục phát triển và ghi dấu ấn của họ trong làng âm nhạc. Đoạn bridge của bài hát đóng vai trò như một lời kêu gọi đoàn kết, khuyến khích người nghe ngăn chặn mọi phiền nhiễu và hoàn toàn đắm mình vào trải nghiệm bùng nổ và quyến rũ mà ITZY đã tạo ra. Lời bài hát đề cập đến việc làm nổ tung sàn nhảy, khẳng định sự thống trị và kiểm soát bầu không khí của họ. Nhìn chung, "Dynamite" của ITZY là một bài hát mạnh mẽ ca ngợi sự tự tin, cách thể hiện không hối lỗi và khả năng tạo ra trải nghiệm âm nhạc bùng nổ và đáng nhớ. Nó khuyến khích người nghe buông bỏ những ức chế và hoàn toàn đón nhận phong cách và năng lượng độc đáo của họ. Phép ẩn dụ về thuốc nổ được sử dụng xuyên suốt bài hát để tượng trưng cho sự hiện diện đầy sức ảnh hưởng và khả năng để lại ấn tượng lâu dài của nhóm. Track 05. Crown On My Head (YEJI) Bài hát tiếp thêm sức mạnh cho các cá nhân để thể hiện sự độc đáo ủa mình và vượt lên trên sự mong đợi của xã hội. Lời bài hát truyền tải cảm giác tự tin và quyết tâm mở đường cho riêng mình, bất chấp mọi thử thách hay chỉ trích phải đối mặt. Bài hát ca ngợi cá tính và sức mạnh vượt qua trở ngại. Trong câu hát đầu tiên, lời bài hát cho thấy sự từ chối những con đường định sẵn và mong muốn tạo ra con đường của riêng mình. Việc đề cập đến việc "like a leopard" gợi ý về bản chất hoang dã và không thể thuần hóa, ngụ ý sự phản kháng trong việc tuân thủ các chuẩn mực xã hội. Việc nhắc đến những vết sẹo tượng trưng cho những trải nghiệm trong quá khứ đã dẫn đến sự trưởng thành và khả năng phục hồi. Đoạn tiền điệp khúc thể hiện sự kiên cường, quyết tâm của ca sĩ, người sẵn sàng chịu đựng nỗi đau, thử thách để trở nên mạnh mẽ hơn. Câu hát "What doesn't kill me makes me stronger" nhấn mạnh ý tưởng biến nghịch cảnh thành nguồn sức mạnh và sức mạnh. Đoạn điệp khúc làm nổi bật sự tự tin, tự tin của nữ ca sĩ. Lời bài hát "I'ma light my way, 어둠 속에서 피워 내 new flame" biểu thị khả năng của mỗi cá nhân trong việc tìm ra con đường riêng và tạo ra ánh sáng của riêng mình ngay cả khi ở giữa bóng tối. Việc lặp lại "Crown on my head" tượng trưng cho cảm giác thành đạt, giá trị bản thân và xứng đáng được công nhận về sự độc đáo của mình. Ở câu hát thứ hai, lời bài hát tiếp tục thể hiện thái độ không sợ hãi và bất khả chiến bại, không chịu gánh nặng bởi sự sợ hãi hoặc tiêu cực. Câu hát "I know my way, got no limit, I go straight" thể hiện quyết tâm sống thật với chính mình và theo đuổi mục tiêu của mình không chút do dự của nữ ca sĩ. Đoạn bridge gợi ý sự hiện diện của những vết sẹo tình cảm, nhưng nữ ca sĩ khẳng định rằng những vết sẹo này là một phần con người họ và không kìm hãm họ. Lời bài hát ngụ ý cảm giác chấp nhận và yêu bản thân, nhấn mạnh tầm quan trọng của sự lựa chọn và phát triển cá nhân. Nhìn chung, "Crown On My Head" là một bài hát khuyến khích người nghe phát huy cá tính riêng, vượt qua thử thách và tự tin theo đuổi con đường riêng của mình mà không khuất phục trước những kỳ vọng của xã hội. Nó thúc đẩy sự tự trao quyền cho bản thân và ý tưởng rằng việc nắm lấy sự độc đáo của một người là nguồn sức mạnh và đáng được công nhận. Track 06. Blossom (LIA) Bài hát truyền tải thông điệp về sự tự tin và đề cao cá tính của mỗi người. Lời bài hát xoay quanh ý tưởng nở rộ và trở thành con người đích thực của một người, bất chấp áp lực hoặc chỉ trích của xã hội. Ở câu hát đầu tiên, lời bài hát thể hiện mong muốn nắm bắt những khoảnh khắc thoáng qua và không trông cậy vào sự giúp đỡ hay xác nhận của bất kỳ ai khác. Những câu hát "No one's gonna bud me, nobody else" và "No one's gonna help me, nobody else" nhấn mạnh sự độc lập và quyết tâm đạt được sự phát triển cá nhân. Đoạn tiền điệp khúc giới thiệu khái niệm không quan tâm đến ý kiến của người khác hoặc cố gắng ép buộc thay đổi. Lời bài hát cảnh báo việc làm tươi sáng cuộc sống của ai đó một cách giả tạo hoặc đưa ra những lời khuyên không mong muốn cho họ. Những câu hát "움츠린 채, 웅크린 채, 피지 못한 채로 전부 버텨내도" (Cho dù phải chịu đựng, thu mình lại chứ không nở hoa), kể lại những khó khăn phải đối mặt để sống thật với chính mình nhưng nhấn mạnh rằng không bao giờ là quá muộn để đón nhận tình yêu và sự chấp nhận. Đoạn điệp khúc càng làm nổi bật chủ đề cá nhân. Câu hỏi lặp đi lặp lại "How was I like?" ngụ ý rằng nhân cách đang cân nhắc về tính độc đáo của họ và sự khác biệt giữa họ và những người khác. Mong muốn thăng hoa và được coi là một cá nhân nở hoa muộn hơn những người khác cộng hưởng với câu hát "아직 피어나지 못한 아이, 제일 늦게 피어나는 아이" (Đứa trẻ chưa nở hoa, kẻ nở muộn nhất). Ở câu hát thứ hai, lời bài hát thể hiện sự tự nhận thức của con người về sự khác biệt của họ với những người khác. Câu hát "I only wanna be what I really am" nhấn mạnh mong muốn về sự chân thực và tìm thấy niềm vui khi thể hiện những cảm xúc chân thật. Lời bài hát cũng thể hiện sự khao khát được người khác chấp nhận, hy vọng rằng họ sẽ được coi như một bông hoa khi bộc lộ con người thật của mình. Đoạn bridge gợi lên cảm giác kiên nhẫn và kiên cường. Lời bài hát thể hiện sự sẵn lòng chờ đợi, ngay cả khi tốc độ phát triển chậm lại, đồng thời tuyên bố rằng họ sẽ tự gọi mình là một bông hoa bất kể tình trạng hiện tại như thế nào. Đoạn điệp khúc cuối cùng củng cố mong muốn được nở rộ một cách chân thành và được thừa nhận vì điều đó. Lời bài hát "How was I like? How was I like? How was I? How was I?" và "내가 더뎌도 피지 못해도, 달라 보일지라도" (Ngay cả khi tôi nở hoa chậm hơn, ngay cả khi tôi không thể nở hoa, ngay cả khi nó có vẻ khác biệt) nêu bật quyết tâm của nhân vật trong việc nắm lấy sự độc đáo của họ và từ chối những kỳ vọng của xã hội. Câu kết, "사실 듣고 싶었던 그 말, 'You're beautiful'" (Những lời tôi muốn nghe, 'Bạn thật xinh đẹp'), truyền tải mong muốn được công nhận và chấp nhận con người thật của họ. Nhìn chung, "Blossom" khuyến khích người nghe nắm bắt cá tính riêng của họ, thoát khỏi sự tuân thủ xã hội và tìm thấy vẻ đẹp trong con người đích thực của họ. Bài hát đóng vai trò như một bài thánh ca đầy động lực, truyền cảm hứng cho người nghe để có đủ can đảm để nở rộ trong thời đại của chính họ và nhận ra vẻ đẹp trong sự độc đáo của họ. Track 07. Run Away (RYUJIN) Bài hát khám phá chủ đề thoát khỏi những mối quan hệ độc hại và tìm kiếm sức mạnh. Lời bài hát miêu tả lời kể của một người đã quyết định bỏ lại người yêu độc hại và nắm quyền kiểm soát hạnh phúc của chính mình. Ở câu hát đầu tiên, nữ ca sĩ mô tả sự tự tin và độc lập của họ, nhấn mạnh tầm quan trọng của giá trị bản thân. Họ đề cập đến việc cắt bỏ những lời nói và cảm xúc độc hại, tượng trưng bằng một trái tim đen tối. Lời bài hát cũng gợi ý rằng dù khao khát tình cảm và sự quan tâm nhưng không có hy vọng giải quyết lành mạnh với người tình độc hại. Đoạn tiền điệp khúc thể hiện sự không hài lòng của nữ ca sĩ khi tiếp tục duy trì một mối quan hệ trì trệ, đồng thời nêu bật mong muốn bước tiếp và tìm kiếm điều gì đó tốt đẹp hơn. Đoạn điệp khúc khuyến khích việc chạy trốn khỏi mối quan hệ độc hại và từ bỏ những vai trò đã khiến họ mắc kẹt. Họ nắm quyền sở hữu "ugly part" mà họ đã đóng trong mối quan hệ và sẵn sàng nhận lỗi. Lời bài hát gợi ý rằng nếu người yêu không thể hiện được cảm xúc thật của mình thì sẽ dễ đổ lỗi cho ca sĩ hơn. Sự lặp lại của "runaway-ay" trong đoạn điệp khúc sau củng cố ý tưởng thoát khỏi tình trạng độc hại. Nó phục vụ như một câu thần chú hoặc lời khẳng định để củng cố quyết tâm rời đi. Ở câu hát thứ hai, nữ ca sĩ thúc giục người bạn đời của mình khóc và bộc lộ cảm xúc vì đó là điều duy nhất họ cần làm. Họ thề sẽ kết thúc mọi chuyện một cách duyên dáng và ra đi mà không có bất kỳ sự ràng buộc nào còn sót lại, thể hiện mong muốn có một cuộc chia tay trong sạch. Lời bài hát của đoạn bridge vẽ nên sự song hành giữa bản chất thoáng qua của các mối quan hệ và làn khói thuốc lá đang tan dần. Nó tuyên bố rằng những giấc mơ và mọi thứ khác cuối cùng sẽ mờ nhạt, làm nổi bật sự vô thường của những ràng buộc. Dù cố gắng níu kéo nhưng điều đó chỉ gây thêm đau đớn, cho thấy thà buông tay thì tốt hơn. Đoạn điệp khúc cuối cùng nhấn mạnh rằng nếu ở bên nhau không mang lại hạnh phúc, nữ ca sĩ thà bị ghét còn hơn là tiếp tục mối quan hệ không tình yêu. Họ đòi lại quyền tự quyết và chịu trách nhiệm về hạnh phúc của chính mình, từ chối đóng vai nạn nhân. Về mặt biểu tượng, khái niệm chạy trốn tượng trưng cho sự giải phóng, thoát khỏi môi trường độc hại. Nó tượng trưng cho hành động tự bảo vệ và tìm thấy sức mạnh để thoát khỏi một tình huống có hại. Nhìn chung, "Run Away" truyền tải tầm quan trọng của giá trị bản thân, sự độc lập và việc tìm kiếm dũng khí để rời bỏ những mối quan hệ độc hại. Nó khuyến khích người nghe ưu tiên hạnh phúc của họ và thoát khỏi những ảnh hưởng tiêu cực. Ý nghĩa của bài hát nằm ở thông điệp tiếp thêm sức mạnh và tiếng vang đối với những người đã trải qua hoặc đang trải qua những hoàn cảnh tương tự. Track 08. Mine (CHAERYEONG) Bài hát nói về mối liên hệ sâu sắc và hấp dẫn giữa hai con người. Nó miêu tả sự say mê và mong muốn của ai đó đối với người khác. Lời bài hát nói về những cảm xúc mãnh liệt và cảm xúc nảy sinh khi hai người ở bên nhau. Trong phần intro, lời bài hát gợi ý rằng có điều gì đó đặc biệt giữa người kể chuyện và người mà họ đang hát. Nó làm nổi bật tiềm năng của một mối quan hệ có ý nghĩa. Câu hát thứ nhất truyền tải cảm giác mong đợi và phấn khích mà nữ ca sĩ cảm thấy khi ở gần người mà họ bị thu hút. Câu hát "You know it's real, 재미없이" có thể được hiểu là cách họ nói rằng tình cảm của họ là chân thật chứ không hề hời hợt. Đoạn tiền điệp khúc thể hiện sự bất lực của người kể chuyện trong việc che giấu hay kìm nén cảm xúc của mình nữa. Họ đề cập đến việc để lại điều gì đó trong trái tim đối phương và cho họ cơ hội chứng minh tình cảm của mình. Câu "Tell me 솔직히 더, 정답은 없어 bạn biết" có nghĩa là không có câu trả lời nào đúng, hàm ý rằng họ muốn người kia thành thật về cảm xúc của mình. Đoạn điệp khúc mô tả nữ ca sĩ thừa nhận rằng cô đang tìm kiếm một người giống như người mà cô đang hát. Cô liên tục thấy mình xoay quanh cá nhân này, ngụ ý rằng sự chú ý và tập trung của cô chỉ hướng về họ. Những câu hát hậu điệp khúc "Forever mine, already mine" truyền tải thái độ chiếm hữu và tự tin của người kể đối với người mà họ mong muốn. Nó gợi ý rằng họ đang tuyên bố người này là của riêng họ và mối liên hệ của họ không phải là bí mật. Câu hát thứ hai nhấn mạnh chiều sâu tình cảm của cô và quyết tâm níu giữ tình yêu đã tìm được của cô. Cô bày tỏ rằng chỉ riêng ánh nhìn của người khác cũng đủ để truyền đạt sự kết nối và thấu hiểu của họ. Đoạn bridge thúc giục người khác thành thật và cởi mở về cảm xúc của họ. Lời bài hát ngụ ý rằng họ tin rằng mối quan hệ này thật đặc biệt và thời gian không còn nhiều, thúc giục đối phương bày tỏ tình yêu trước khi quá muộn. Chủ đề tổng thể của "Mine" xoay quanh sự hấp dẫn, mong muốn và sự kết nối mạnh mẽ giữa hai cá nhân. Bài hát truyền tải sự khao khát của người kể chuyện đối với con người này và mong muốn tình cảm được đáp lại của họ. Nó đề cập đến các chủ đề về tình yêu, sự say mê và sự mong đợi về một mối quan hệ tiềm năng. Chủ nghĩa tượng trưng và ẩn dụ không được sử dụng nhiều trong lời bài hát "Mine". Lời bài hát thẳng thắn và chủ yếu truyền tải cảm xúc, mong muốn của người kể chuyện. Tóm lại, "Mine" của ITZY khắc họa những cảm xúc mãnh liệt, sự khao khát và say mê mà người ta cảm thấy khi bị thu hút sâu sắc bởi một ai đó. Ý nghĩa của bài hát nằm ở hành trình tìm kiếm tình yêu của người kể chuyện và sự cởi mở của họ đối với mối liên hệ đặc biệt với một người khác. Nó nêu bật mong muốn được đáp lại của họ và hy vọng xây dựng một mối quan hệ có ý nghĩa. Track 09. Yet, but (YUNA) Bài hát cổ vũ sự tự tin và kiên cường trước những lời chỉ trích, nghi ngờ. Lời bài hát gợi ý rằng dù người khác nói hay nghĩ gì, điều quan trọng là phải trung thực với chính mình và tin vào tiềm năng của chính mình. Bài hát mở đầu bằng câu hát "Whatever they say, Don't care", nhấn mạnh sự cần thiết phải bỏ qua những ý kiến tiêu cực từ người khác. Câu hát khám phá cảm giác thất vọng và kiệt sức, với câu hát "I can't take it" thể hiện mong muốn có một sự thay đổi sảng khoái. Lời bài hát cũng gợi ý rằng thay vì nói mệt mỏi, họ nên lên tiếng và được đưa đi bất cứ nơi nào họ muốn. Đoạn điệp khúc giới thiệu chủ đề tỏa sáng rực rỡ như những viên kim cương, tượng trưng cho sức mạnh và sự độc đáo. Nó trấn an người nghe rằng họ không cần phải lo lắng vì họ đã hoàn hảo rồi. Việc lặp lại câu hát "Not, not, not yet, but" cho thấy rằng mặc dù họ có thể chưa phát huy hết tiềm năng của mình nhưng họ đang trên con đường trở thành con người tốt nhất của mình. Ở câu hát thứ hai, lời bài hát nhấn mạnh rằng không phải ai cũng nhận ra giá trị đích thực của mình, so sánh nó với một viên kim cương thật mà không phải ai cũng có thể trân trọng. Ý tưởng cười nhạo những trải nghiệm tiêu cực và không tham gia vào những lo lắng giả tạo làm nổi bật tầm quan trọng của việc duy trì tư duy tích cực và không để những lời chỉ trích ảnh hưởng đến bạn. Câu hát "Don't cross the line" gợi ý việc thiết lập ranh giới và không cho phép những ảnh hưởng tiêu cực ảnh hưởng đến lòng tự trọng của một người. Đoạn bridge củng cố thông điệp về sự tự tin, khuyến khích người nghe tin tưởng vào bản thân ngay cả khi họ cảm thấy không chắc chắn. Lời bài hát thể hiện niềm tin rằng mỗi cá nhân sẽ tỏa sáng và hứa sẽ hỗ trợ họ. Biểu tượng của con bướm tượng trưng cho sự phát triển và biến đổi cá nhân, cho thấy rằng ngay cả những bước tiến nhỏ cũng có thể dẫn đến những thay đổi đáng kể. Đoạn điệp khúc thừa nhận rằng trong cuộc sống sẽ có những thăng trầm, nhưng điều cần thiết là phải luôn mỉm cười và không để những thất bại định hình bản thân. Đoạn điệp khúc nhắc lại ý tưởng rằng không có gì khác quan trọng ngoại trừ việc tin tưởng vào bản thân và nhận ra tiềm năng của chính mình. Nhìn chung, "Yet, but" mang thông điệp mạnh mẽ về sự tự tin và kiên cường. Nó khuyến khích người nghe bỏ qua những tiêu cực, sống thật với chính mình và tin vào khả năng tỏa sáng và tạo ra sự khác biệt của chính mình. Bài hát như một lời nhắc nhở rằng mọi người đều có tiềm năng đạt được sự vĩ đại bất chấp mọi nghi ngờ hoặc chỉ trích mà họ có thể gặp phải. Track 10. Escalator Bài hát đề cao sự phát triển cá nhân, sự quyết tâm và tham vọng. Lời bài hát truyền tải cảm giác độc lập, tự tin khi các thành viên khẳng định quyết tâm vươn lên dẫn đầu và vượt qua mọi trở ngại trên con đường của mình. Trong phần intro, câu hát lặp đi lặp lại "Going up, escalator" đã tạo nên giai điệu cho bài hát, tượng trưng cho hành trình đi lên không ngừng của sự tiến bộ và thành công. Lời bài hát "Make it better, that's my manner, so see ya later" gợi ý rằng các thành viên đang tập trung vào việc hoàn thiện bản thân và vượt qua sự mong đợi của người khác. Lời bài hát mô tả tinh thần luôn tiến về phía trước và không ngần ngại hành động. Những câu hát "Don't make a wish now, just do it, 지금 순간이 my new birthday" ngụ ý rằng họ không lãng phí thời gian để suy ngẫm về mục tiêu của mình mà thay vào đó hãy nắm bắt thời điểm hiện tại để đạt được sự vĩ đại. Đoạn tiền điệp khúc nhấn mạnh ý tưởng luôn phấn đấu để hoàn thiện. Những câu hát "Up, up, never go down" và "오르막길을 즐기는 type" thể hiện quyết tâm tận hưởng thử thách và không ngừng leo lên cao hơn. Câu "Yes, do it my way, 멈추지 않아" khẳng định cam kết của họ sẽ không dừng lại hay bỏ cuộc. Lời bài hát ở điệp khúc nhấn mạnh thêm tham vọng và sự không sẵn lòng của họ để ổn định cuộc sống tầm thường. Việc đề cập đến "King Louis" gợi ý rằng họ không chịu thua, lấy cảm hứng từ nhân vật lịch sử Vua Louis XIV, người được biết đến với triều đại quyền lực và sự sang trọng. Câu hát "Don't need no gimmicks, born to be highest ranking" biểu thị sự tự tin của họ vào khả năng và tính xác thực của bản thân. Câu hát thứ hai thể hiện quyết tâm kiên định và sự tự tin của họ. Câu hát "Freak that, 눈높이를 낮출 일은 없지 절대" củng cố việc họ từ chối hạ thấp tiêu chuẩn của mình. Họ bày tỏ mong muốn trở nên táo bạo hơn và vượt qua mọi nỗi sợ hãi hay trở ngại ( "What was that? 발밑에다 두고 온 두려움"). Đoạn bridge gợi ý rằng họ đang chờ đợi thời điểm đạt đến đỉnh cao và đã hình dung ra thành công của mình. Việc lặp lại câu "see ya later" biểu thị sự tin tưởng của họ rằng họ sẽ gặp lại nhau sau khi đạt được mục tiêu. Tiếng đếm ngược trong "Five, four, three, two" tạo cảm giác hồi hộp, phấn khích. Nhìn chung, "Escalator" truyền tải thông điệp về sự quyết tâm kiên cường, niềm tin vào bản thân và sự theo đuổi không ngừng nghỉ để phát triển và thành công cá nhân. Các thành viên ITZY thể hiện cá tính riêng của mình và cố gắng đạt đến đỉnh cao trong sự nghiệp, từ chối những kỳ vọng và quy ước của xã hội trong suốt chặng đường. Bài hát khuyến khích người nghe bắt đầu hành trình hướng tới ước mơ của mình và không bao giờ chấp nhận bất cứ điều gì ít hơn những gì họ thực sự mong muốn. Tổng kết lại, các track trong album đều có sự đa dạng trong phần beat và lời, "BORN TO BE" có beat khá mạnh và note tương đối cao, "UNTOUCHABLE" có vẻ nhẹ nhàng hơn và dễ ngấm hơn để dễ lấy hơi cho phần cao trào cuối bài, "Mr. Vampire" có chất beat khiến mình đến "Trưởng Nữ Chạy Trốn" của Hoàng Thuỳ Linh nhưng tương đối khá nhẹ. Các ca khúc solo của các thành viên cũng giúp họ trình bày tài năng của mình, YEJI có lẽ là "cây hút fan" của nhóm trong lần comeback này vì những điểm mạnh của cô đã được trọng dụng nhiều nhất có thể trong ca khúc solo của cô. Số lượng track tương đối khá ít, tổng thời lượng tương đối ổn khi không có track nào dưới 2 phút 30 giây. Khá buồn vì nhóm phải cân sức trong đa dạng các ca khúc vì thiếu đi LIA do tình trạng sức khoẻ, trong khi LIA đóng một vai trò khá quan trọng khiến trưởng nhóm YEJI phải cân sức trong cả 5 track với nhóm và 1 ca khúc solo của cô. Album này cũng chưa có dấu hiệu rõ ràng về việc nó có thể kéo nhóm quay lại thời hoàng kim vốn có hay không sau nhiều lần flop của các sản phẩm trước, nhưng mong rằng công ty sẽ có cách nào đó để kéo ITZY quay lại thành công được như thời mới debut.