"eternal sunshine" ánh dương vĩnh hằng giúp ta chữa lành những vết thương nơi trái tim Album phòng thu thứ bảy Nghệ sĩ: Ariana Grande Ngày phát hành: 08/03/2024 Thể loại: pop R&B, dance pop, synthpop, house Tổng số track: 13 Reviewer: Vũ Nguyễn "Vắng bóng" đã khá lâu kể từ sau album phòng thu "positions" (phát hành năm 2020), "eternal sunshine" là dự án âm nhạc mới nhất đến từ nữ ca sĩ Ariana Grande sau khi dự án phim "Wicked" đã hoàn tất bấm máy. Được phát hành vào đúng ngày Quốc tế phụ nữ 8 tháng 3 năm 2024, đây như một món quà đầy bất ngờ và ngọt ngào mà nữ ca sĩ gửi tặng cho những người hâm mộ đã chờ đợi sự trở lại của cô nàng, và trong đó có cả mình. Tiêu đề của album được lấy cảm hứng từ bộ phim "Eternal Sunshine of the Spotless Mind" ra mắt vào năm 2004, kể câu chuyện về một cặp đôi phải thực hiện thủ tục xóa bỏ ký ức về nhau sau khi chia tay. Mặc dù cái tên nghe rất tích cực nhưng đây sẽ là một vở bi kịch đầy lãng mạn khi nó sẽ mang đến cho người nghe những trải nghiệm cá nhân và những câu chuyện đầy tổn thương đến từ chính Ari trong suốt những năm qua: Từ những tin đồn thất thiệt, chuyện đời tư tình cảm hay chuyện về cơ thể của cô nàng.. "eternal sunshine" có tổng cộng 13 track nhạc, với single mở đường đầu tiên trích từ album là "yes, and?" được phát hành vào ngày 12 tháng 1 năm 2024. Bài hát này đã đứng đầu bảng xếp hạng Billboard Hot 100 với tư cách là bài hát quán quân thứ tám của Ari tại Hoa Kỳ. Đĩa đơn thứ hai, "we can't be friends (wait for your love)", được phát hành song song cùng với album. Một phiên bản mở rộng của album đã được phát hành vào ngày 10 tháng 3 năm 2024; các bài hát bổ sung còn có sự góp mặt của nam ca sĩ người Úc Troye Sivan và nữ nghệ sĩ người Mỹ Mariah Carey. Album đã nhận được những đánh giá tích cực và những lời khen "có cánh" từ nhiều chuyên tranh đánh giá âm nhạc khác nhau như: Metacritic, AllMusic, Clash, Rolling Stone (đánh giá năm sao và gọi album là "instant classic"), The Guardian, NME, Pitchfork.. Trong ngày phát hành, album cũng đã nhận được 58.1 triệu lượt phát trực tuyến trên Spotify trên toàn cầu, đạt kỷ lục về số lượt phát trực tuyến trong một ngày nhiều nhất cho một album vào năm 2024. Chỉ cần những con số này thôi cũng đã cho thấy được sức hút cũng như sự chờ đợi của khán giả nghe nhạc nói chung và Arianators dành riêng cho màn comeback này Ari. Mở đầu album là một intro với giai điệu pop R&B nhẹ nhàng và đầy sâu lắng, "end of the world" khắc họa nên nỗi lòng của cô gái về tình cảm nơi chàng trai. Liệu rằng một mai ánh mặt trời không chiếu rọi và màn đêm bao phủ, Trái Đất đi đến hồi kết thì liệu họ có còn dành cho nhau thứ tình cảm tuyệt vời này hay không? Liệu rằng họ sẽ luôn là người hiện diện nơi tâm trí nửa kia khi sự sống chỉ còn chút ít hay không? Nối tiếp là những giai điệu dance pop pha trộn disco khiến người nghe nhún nhảy từ "bye", một trong những bài hát khó viết nhất mà Ari đã chia sẻ với Amazon Music. Theo mình nghĩ bài hát này rất dễ khiến người ta nghĩ ngay đến mối quan hệ rạn nứt giữa Ari với chồng cũ. Tuy vậy, theo cô nàng thì đây là việc đặt dấu chấm hết cho một mối quan hệ, với sự nhận thức nơi bản thân cùng với tình yêu trong trái tim mình. Trong những giai điệu mơ màng và phần lời của "don't wanna break up again", có thể đâu đó ta sẽ như thấy được hình ảnh chính mình trong các mối quan hệ. Nhân vật chính bày tỏ những nỗi đau mà cả hai đã gây ra cho nhau, thế nhưng cô gái vẫn bày tỏ mong muốn được giữ gìn tình cảm này. Dẫu cho có phải chịu những dày vò và thương tổn, cô nàng vẫn muốn tỏ ra kiên cường và lạc quan trước những sóng gió mà cả hai có thể phải đối mặt nếu tiếp tục đi cùng nhau. Có thể điều đó vẫn tốt hơn là việc chúng ta phải nói ra lời chia tay và lại chịu sự đơn độc hay sao nhỉ? Trái ngược với những lời quyết tâm buông tay đi mối tình trong "bye", dường như trong "don't wanna break up again" lại có chút gì đó chần chừ và đắn đo. Phần dạo giữa "Saturn Returns" được xem như một thời khắc của sự "thức tỉnh" trước khi tiến đến "ánh dương vĩnh cữu". Về mặt vật lý thì Saturn Returns là một quá trình chiêm tinh, xảy ra khi hành tinh Sao Thổ quay trở lại cùng kinh độ hoàng đạo mà nó chiếm giữ vào thời điểm một người sinh ra. Về mặt tâm lý, lần quay trở lại đầu tiên của Sao Thổ được coi là thời điểm trưởng thành trọn vẹn và có lẽ là lần đầu tiên phải đối mặt với những thách thức và trách nhiệm của người lớn. Điều đó có nghĩa rằng đoạn nhạc này tựa như một nút thắt, một cột mốc đáng quan trọng của Ariana trước khi bước sang tuổi 30 về sự trưởng thành. Đến với "eternal sunshine", ánh dương mang đến tia sáng tích cực cho nhân vật chính rồi cũng sẽ đến và giúp cô quên đi những niềm đau và hình bóng người cũ trong quá khứ. Dù cho nhịp điệu pop R&B vẫn du dương và ngọt ngào là thế, nhưng ca từ vẫn mang đến sắc thái bi quan. Thế nhưng mình lại tìm thấy được sự thoải mái và dễ chịu, cảm giác như bản thân mình đang được trút đi những gánh nặng. Và mình nghĩ Ari cũng vậy, cũng có thể quên đi những hồi ức cũ về một chuyện tình đã qua thông qua track nhạc này. Chia sẻ với Amazon Music, đối với Ariana, bài hát giống như phần trung tâm của album. Đây sẽ như một chất keo giúp gắn kết tất cả niềm vui này với nỗi buồn. Về việc đặt tên của album theo track nhạc này, Ari cũng chia sẻ rằng cô nàng rất yêu thích bộ phim "Eternal Sunshine of the Spotless Mind" từ khi còn là một cô bé. Cô là một người hâm mộ cuồng nhiệt của Jim Carrey và cô luôn bị thu hút bởi ý tưởng viết một bài hát xoay quanh vấn đề đó. Đúng như cái tên của chính mình, track nhạc thứ sáu "supernatural" mang đến cho người nghe những nốt nhạc pop R&B đầy mộng mơ và kì ảo tựa như đây sẽ là một bản nhạc phim cho các bộ phim thần tiên vậy! Mối tình được khắc họa trong bài hát dường như trở nên diệu kì hơn bao giờ hết, khi nhân vật chính cảm nhận rằng sợi dây liên kết giữa cả hai tựa như một "siêu năng lực" bí ẩn nào đó tạo nên. Cách ngân nga câu hát phần điệp khúc và cách hòa âm nhiều tầng lớp trong "true story" đã thực sự mang đến cho mình một cảm giác đầy hoài niệm, cảm giác như đây chính là thứ mà Ari đã luôn định hình từ era "My Everything" hay "sweetener" cho đến tận bây giờ. Bài hát này như lột tả được mối liên hệ giữa cô nàng với giới truyền thông và những kẻ lừa bịp, khi họ cứ luôn thêu dệt nên những câu chuyện sai sự thật về cô. Khi bài hát này kết hợp với "the boy is mine" thì dường như nó tạo nên một câu chuyện hoàn chỉnh, khi Ari quyết định trở thành chính nhân vật phản diệt trong những câu chuyện dối trá đó và nói rằng mình sẽ sống tốt với vai diễn đó. Vì vậy nên Ariana đã quyết định cho hai bài hát này nối tiếp nhau như để tạo thành một câu chuyện có sự nối tiếp. Nếu lắng nghe "the boy is mine" lần đầu, hẳn không chỉ mình mà hầu hết mọi người đều sẽ liên tưởng ngay đến một bản nhạc chưa được phát hành của Ari đã trở nên bùng nổ gần đây mang tên "fantasize". Đây có lẽ là một trong những bản thu khác với cảm hứng tương tự như "fantasize", và Ari cũng đã rất đắn đo cũng như chọn lựa rất kĩ lưỡng trước khi chọn "the boy is mine". Ca khúc này vẫn mang đến những khúc nhạc pop R&B âm hưởng thập niên 90, cùng với nội dung khắc họa nên một hình ảnh "cô gái hư hỏng". Cả hai bài hát này như một kiểu thách thức và đối đáp với dư luận, rằng giờ "tôi đã sống đúng như những gì mà mọi người nói về tôi rồi đó". "yes, and?" đã làm rất tốt nhiệm vụ "khai pháo" cho album lần này, đương nhiên là theo ý kiến của riêng mình. Đây là một bài hát kết hợp dance pop và house, cùng phần nội suy từ "Vogue" của Madonna vô cùng ấn tượng và mang đến cảm giác phải nhún nhảy theo. Bên cạnh phần âm nhạc, phần nội dung là điều khiến mình thích thú hơn cả. Mặc kệ những lời gièm pha hay chê bai xúc phạm từ những người khác, ta hãy cứ luôn là chính mình và sống thật tốt phần đời của mình là được. Tự tin đối mặt với những điều không hay về mình, hãy cho những người ghét mình biết được ta mạnh mẽ đến nhường nào! Kết hợp giữa dance pop và Europop, "we can't be friends (wait for your love)" khắc họa nên sự phức tạp của một mối quan hệ dần lụi tàn. Dẫu biết điều đó, nhưng nhân vật chính vẫn vờ như chẳng hề hay biết và mong chờ vào một phép màu nào đó xảy ra. Thông qua đó, bài hát này như một lời khuyến khích người nghe hãy kiên cường và dũng cảm đối mặt với sự thật, cũng như cho bản thân mình một cơ hội để bước tiếp về phía tương lai mới. Một giả thuyết khác mà một số người đặt ra là bài hát này dành cho những người hâm mộ đã không ủng hộ Ari trong lúc những ồn ào xảy ra, rằng dù bây giờ không đồng hành với nhau nữa nhưng chắc chắn cô nàng sẽ đợi đến ngày họ hiểu rõ về nhau. Giai điệu pop ballad với những nốt âm mang đến cảm giác huyền ảo, cùng những đoạn hát khó kiềm được cảm xúc của "i wish i hated you" như mang đến cho người nghe như mình một cảm giác day dứt và ngậm ngùi khó tả. Bài hát thể hiện sự phức tạp và rắc rối của một mối quan hệ, gửi đi thông điệp rằng không ai có lỗi trong việc kết thúc một mối quan hệ. Trong cuộc phỏng vấn với Zach Sang, cô nàng cũng chia sẻ rằng bản thân sẽ không trình diễn bài hát này. Có lẽ lí do là vì nó quá đỗi cảm xúc và mang đến những chân thành nhất nơi trái tim cô. Những giai điệu dịu êm từ "imperfect for you" nhấn mạnh vẻ đẹp của sự không-hoàn-hảo trong một mối quan hệ, khi nhân vật chính trong bài hát cảm nhận rằng chính bản thân mình quá đỗi rắc rối và tệ hại nên chẳng hề xứng đáng với tình cảm nơi người kia. Ngoài ra thì Ariana cũng nói rằng bài hát này là về sự chấp nhận vô điều kiện từ gia đình và bạn bè, những người đã luôn tạo khoảng trống cho sự không hoàn hảo của chúng ta bằng chính bản thân họ. Kết thúc album là track nhạc thứ mười ba "ordinary things" kết hợp cùng với nonna (tức bà của Ari - Marjorie Grande), với một đoạn nhỏ bà trò chuyện với cô nàng ở cuối bài hát - điều tương tự đã được sử dụng trong track nhạc "bloodline" từ era "thank u, next". Bài hát đề cao việc trân trọng những điều nhỏ nhặt và bình dị nhất của đời sống thường ngày cùng với những người thân yêu của chúng ta, thay vì lao vào vòng xoáy công việc bộn bề và mệt mỏi thường ngày mà quên đi hết mọi điều xung quanh. Hãy trân trọng những điều đẹp đẽ ấy, vì đó chính là những hạnh phúc giản dị mà ta đã luôn tìm kiếm khắp nơi bấy lâu nay. Phần lời nói cuối cùng của bà Ariana đã trả lời cho câu hỏi ở phần intro "end of the world" về việc làm sao để biết mình đã yêu đúng người. "Đừng quên việc tặng một nụ hôn chúc anh ấy ngủ ngon vào mỗi đêm. Nếu điều đó khiến con không còn cảm thấy thoải mái nữa, thì có lẽ con đã yêu sai người rồi!" Cả album này đối với mình như đã thỏa mãn đủ hết cho những mong chờ bấy lâu nay của mình dành cho âm nhạc của Ariana Grande. Những bài hát mang giai điệu nhẹ nhàng, nhưng không kém phần cuốn hút và bắt tai. Những lời ca đi sâu vào tận trái tim, không chỉ chú trọng chuyện tình cảm mà còn đề cập đến những chủ đề như gia đình, bạn bè và sự trưởng thành. Nếu được đúc kết lại toàn bộ album này sau khi nghe hết, đối với mình đó sẽ là những cụm từ sau: Rực rỡ, chín chắn, đau thương, hạnh phúc, chữa lành, và bình yên. Gạt đi hết những lời người khác nói, chữa lành những thương tổn trong trái tim mình, học cách yêu thương cũng như trân trọng hơn những điều mình đã và đang có. Qua từng album, mình lại thấy Ari dường trở nên mạnh mẽ hơn. Hình ảnh cô gái nhỏ bé với giọng hát nội lực và đầy cảm xúc mà năm nào mình ngưỡng mộ, cuối cùng cũng đã trở lại thật kiên cường rồi! Trên đây là những ý kiến, chia sẻ và cảm nhận của riêng bản thân mình. Thế nên rất hi vọng bài viết này sẽ được mọi người đón nhận, mình cũng rất vui nếu được lắng nghe những góp ý từ mọi người. Hãy cùng nhau lắng nghe album ở phía bên dưới, để bản thân có trải nghiệm và cảm nhận của riêng mình nhé. Cảm ơn bạn rất nhiều vì đã đọc đến đây!